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저녁의 더 가벼운 절반

오페레타: 칼만, 레하르, 박쥐

오페레타란 무엇이며 호프부르크 프로그램이 어떤 곡들을 활용하는지: 슈트라우스의 《박쥐》, 칼만의 《차르다시 공주》, 레하르의 《미소의 나라》.

제공 Hofburg Concert Guide · 정보 최종 확인

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빠른 답변

오페레타는 대사, 노래, 춤이 어우러진 오페라의 가벼운 사촌 격입니다. 호프부르크의 프로그램은 1874년 슈트라우스의 《박쥐》, 1915년 칼만의 《차르다시 공주》, 그리고 1929년 개정판으로 초연된 레하르의 《미소의 나라》를 아우릅니다.

오페레타란 무엇인가

오페레타는 대사, 노래, 춤을 결합한 연극 형식으로, 음악과 오케스트라 규모, 공연 길이 면에서 오페라보다 가볍습니다. 1850년경 파리에서 하나의 장르로 인정받기 시작했으며, 1870년 이후 그 중심지는 빈으로 옮겨가 요한 슈트라우스 2세가 가장 중요한 독일어권 오페레타 작곡가가 되었습니다. 관람객에게 유용한 관점은 오페레타가 왈츠, 행진곡, 독립적으로 감상할 수 있는 대형 독창곡 같은 선율로 구성된다는 점입니다. 그래서 콘서트에서 이 곡들을 이야기에서 떼어내 연주할 수 있는 것입니다.

박쥐

《박쥐》(Die Fledermaus)는 1874년 4월 5일 빈의 안 데어 빈 극장에서 카를 하프너와 리하르트 게네의 독일어 대본으로 초연되었습니다. 2막에서는 오를로프스키 공자의 저택에서 가면무도회가 열리는데, 아이젠슈타인은 후작으로, 로잘린데는 헝가리 백작부인으로 등장하고, 밤은 새벽 6시에 끝납니다. 이 작품은 세계에서 가장 많이 공연되는 오페레타가 되었습니다. 프로그램 시트는 서곡으로 시작하며, 이중창 〈형제자매여〉(Brüderlein und Schwesterlein)를 소개합니다.

빈의 피

《빈의 피》(Wiener Blut)는 1873년 요한 슈트라우스 2세의 왈츠로 시작되었습니다. 같은 이름의 오페레타는 아돌프 뮐러 주니어가 슈트라우스와 요제프의 음악 일부를 엮어 완성했으며, 슈트라우스가 세상을 떠난 몇 달 후인 1899년 10월 26일 카를 극장에서 초연되었습니다. 빈 회의를 배경으로 합니다. 첫 공연은 약 30회 만에 막을 내렸고, 1905년 안 데어 빈 극장에서 약간 수정된 버전이 관객의 호응을 얻었습니다. 프로그램은 〈빈의 피〉를 이중창으로 소개합니다.

칼만과 《차르다시 공주》

에메리히 칼만은 1882년 발라톤 호숫가의 시오포크에서 태어났으며, 1908년 부다페스트에서 《타타르의 침입》으로 초기 성공을 거둔 후 빈으로 이주했습니다. 《차르다시 공주》는 1915년 11월 17일 빈의 요한 슈트라우스 극장에서 레오 슈타인과 벨라 옌바흐의 대본으로 초연되었습니다. 여주인공 실바 바레스쿠는 부다페스트 출신의 카바레 공연자입니다. 칼만과 레하르는 흔히 빈 오페레타의 은빛 시대를 이끈 인물로 꼽힙니다. 그는 1953년 10월 30일 파리에서 세상을 떠났습니다. 프로그램은 이 작품의 〈헤이아, 헤이아 인 덴 베르겐〉(Heia, heia in den Bergen)을 소개합니다.

레하르와 테너

프란츠 레하르는 1870년 4월 30일 코마롬(현 슬로바키아 코마르노)에서 태어나 1948년 10월 24일 바트 이슐에서 세상을 떠났습니다. 1925년부터 1934년 사이에 테너 리하르트 타우버를 위해 여섯 편의 오페레타를 작곡했습니다. 《미소의 나라》는 1923년 2월 9일 안 데어 빈 극장에서 초연된 초기 버전 《노란 재킷》(Die gelbe Jacke)에서 발전했으며, 개정판은 1929년 10월 10일 베를린의 메트로폴 극장에서 초연되었습니다. 타우버를 위한 히트곡 〈그대는 나의 모든 마음〉(Dein ist mein ganzes Herz)이 프로그램에서 소개하는 곡입니다.

황금 시대와 은빛 시대

역사가들은 빈 오페레타를 황금시대와 은빛시대로 구분합니다. 슈트라우스와 프란츠 폰 주페는 황금시대의 가장 주목할 만한 작곡가로 꼽힙니다. 레하르는 20세기를 대표하는 오페레타 작곡가로 널리 인정받으며, 그와 칼만이 은빛시대를 이끌었고, 레하르의 1905년작 《메리 위도우》는 여전히 레퍼토리에 남아 있습니다. 호프부르크의 프로그램은 두 시대를 아우릅니다. 초기 시대의 슈트라우스 서곡과 왈츠, 그리고 후기 시대의 칼만과 레하르의 노래를 만나보실 수 있습니다.

이 프로그램이 맞지 않는 분

줄거리와 의상, 대사를 갖춘 완전한 오페레타를 기대하신다면 이 공연은 아닙니다. 독일어로 연주되는 개별 오페레타 곡들을 감상하시게 되며, 그 곡에 담긴 유머를 살려주는 이야기는 빠져 있습니다. 한 저녁에 감상적인 테너 곡, 헝가리풍 넘버, 코믹 듀엣이 한꺼번에 나오는 구성이 부담스러우시다면, 이 프로그램은 너무 뒤섞여 있다고 느껴지실 수 있습니다. 또한 진지한 오페라의 밤을 원하신다면, 이 저녁의 경쾌한 분위기가 맞지 않을 수 있습니다.

자주 묻는 질문

오페레타란 무엇인가요?

대사, 노래, 춤이 어우러진 연극 형식으로, 음악과 오케스트라 규모, 공연 길이 면에서 오페라보다 가볍습니다.

《박쥐》는 언제 초연되었나요?

1874년 4월 5일, 빈의 Theater an der Wien에서 초연되었습니다.

《차르다시 공주》는 누가 작곡했나요?

에메리히 칼만입니다. 1915년 11월 17일 빈의 Johann Strauss Theater에서 초연되었습니다.

리하르트 타우버는 누구였나요?

프란츠 레하르가 여러 오페레타를 위해 곡을 써 준 테너입니다. 《미소의 나라》에서 그의 대표곡은 Dein ist mein ganzes Herz입니다.

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출처

  1. Operetta, English Wikipedia
  2. Die Fledermaus, English Wikipedia
  3. Wiener Blut (operetta), English Wikipedia
  4. Die Csárdásfürstin, English Wikipedia
  5. The Land of Smiles, English Wikipedia
  6. Emmerich Kálmán, English Wikipedia
  7. Franz Lehár, English Wikipedia
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